受到社会各界的批评和指责,“明月歌舞剧社”逐渐解体。黎锦晖本人也正式转入电影界,主要从事电影配音的工作。新中国成立后,他一直在上海电影制片厂挂职,1967年,他默默病逝于上海。

　　三、黎锦晖创作的儿童歌舞音乐

　　黎锦晖的儿童歌舞音乐主要创作于20世纪20年代,主要的形式为儿童歌舞表演和儿童歌舞剧两种。前者的特点是篇幅比较短小、情节比较简单、完全没有说白;后者是篇幅稍大,有人物有情节、歌舞与说白相结合。

　　1.儿童歌舞表演

　　在黎锦晖20年代所写的24首儿童歌舞表演曲中,以《可怜的秋香》、《三个小宝宝》、《老虎叫门》、《好朋友来了》、《寒衣曲》、《谁和我玩》、、《蝴蝶姑娘》、《努力》等影响最为突出。这些作品的歌词和音乐几乎都是他一个人所写,从文字用语、作品内容、旋律风格和节奏特点,都表现出他善于结合儿童的生活现实,抓住儿童的生理、心理特点去选择题材、构思情节,并以儿童能理解的,富于形象性的艺术语言去进行表达。特别是其歌词语言的高度口语化和旋律进行的优美动听、平易通顺,可以说在当时我国的儿童音乐创作中是独一无二的精品。因此,这些儿童歌舞表演曲不仅受到广大少年儿童的喜爱,而且直到新中国成立后的几十年间,仍然在我国幼儿歌舞教育中保持深远的影响。

　　以《可怜的秋香》第一段歌词为例

　　暖和的太阳,太阳,太阳,太阳他记得

　　照过金姐的脸,照过银姐的衣裳

　　也照过幼年时候的秋香

　　在穷人还没有解放的社会里,人们唱这首歌是要掉眼泪的。这样的歌,极为朴素但手法高超,是作者的心灵在音乐上的映照。

　　2.儿童歌舞剧

　　黎锦晖在20世纪20年代一共创作了11部儿童歌舞剧。这些作品也都是由他自己编剧、自己写词、自己作曲。他在这些作品的创作中既注意了儿童富于幻想、想象的特点,同时,又非常注意以生动的艺术形象向少年儿童进行新思想的启蒙教育。代表性的作品有:《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《三蝴蝶》、《春天的快乐》、《小小画家》等。但是在音乐的创作方面,黎锦晖对最初的几部儿童歌舞剧,基本上没有完全突破原来学堂乐歌所采用的“选曲填词”的方式来进行编配,由他自己进行创作的段落比较少。到《小小画家》则几乎全部的音乐都是由黎锦晖自己根据剧情和歌词的要求进行创作的了。

　　例如在《小小画家》第一场第四曲“打盹曲”和第二场第九曲“我要睡觉”,都成功地塑造了小小画家在不同的条件下,既纯朴又天真的性格的唱段。对作为次要人物的三位老师的出场,黎锦晖利用了脸谱式的简练笔法,着重对这些推行封建式教育的代表人物进行了讽刺。而在第二场第四段“闹学”中的“背书歌”中,他将不同性格的人物集中在一起,进行正面的交锋,以及戏剧性高潮的场面描写,这充分说明了黎锦晖通过自己多年对儿童歌舞剧的创作实践,已经对如何处理歌剧创作积累了不少宝贵的经验。

　　黎锦晖熟悉中国的音乐,这一点同他从小就广泛接触我国的民间音乐,同他会演奏多种我国的民族乐器有很大的关系。他在创作中十分重视音乐作品的民族特色和通俗易唱,这也是他的作品在中国青少年中能较快地被理解和掌握,使中国听众感到十分亲切。黎锦晖在创作儿童歌舞音乐的同时,收集了大量的民歌民谣,运用到他的创作中去,他的音乐来自民间,又传播到民间,使他的音乐具有了强大的生命力。

　　从推广国语到开创一种音乐形式,经过黎锦晖的努力,儿童歌舞音乐已经成为五四新文化运动的成果,他为儿童音乐的发展作出了巨大的贡献,同时也为中国歌舞音乐走向现代拉开了序幕。

　　作者简介:张明慧,现工作于吉林省吉林市北华大学师范分院艺术系,高级教师

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